设计趋势观察丨回归体验,2022年度极具前瞻性的30个商业空间!

趋势观察 2023 / 04 / 07 3539 # TRENDS新商业新消费

 

TRENDS

INSIGHT.

商业空间设计

#_Commercial Space

 

流行稍纵即逝,商业唯变不变,

后疫情时代之下,

商业市场洗牌的速度愈来愈快,

过去可被复制的成功经验,

不再适用于当前的市场形态;

曾经红极一时的商业神话,

天时、地利、人和难以重现。

商业领域面临的时代命题,

亦是设计师无法回避的创新议题,

意味着每一步都是新的探索。

 

以设计为链接,发现趋势、探索产品力,是DESIGN TRENDS设计趋势的使命。在刚刚过去的2022年,我们紧随经济的基本面、消费的趋势、商业的潮流、市场的动态,以一系列研究与深度专题,解析新消费、新商业、新零售的诸多变化,探知瞬息万变的时代脉搏,赞颂冲破常规思维与美学准绳的设计作品,在充满变数的环境里不懈创造。


在《新消费十年变迁:在全面升级中创新共鸣》一文中,我们穿越市场的迷雾,回溯新消费十年变迁史,在对不同消费人群、消费观念、消费模式的探索中,窥见消费力的提升和数字化的便利是如何改变商业空间设计的;在《“国潮”正当时》一文中,我们循着“国潮”的东风,探索国际品牌、中国传统品牌、中国新锐品牌三大维度的潮流变迁,阐述在新消费时代下品牌商的角逐之势,为新时代背景下的新议题提供解题新思路;在《以“社交+”场景赋能品牌价值》一文中,我们聚焦于新式茶饮、微醺自由、她经济、文创潮、黑科技等五大社交场景,展开对新消费时代下新场景、新体验、新价值的探究,以此窥见品牌背后的商业模式;在《城市里的商业文化聚落》一文中,我们回到都市出行半径范围内,发掘附近美好、自由、灵活、高频、有效的商业形态,向外遍历时代的丰盛产物,向内寻觅潮流与精神的出口,审视聚落背后有关人文、社会、文化的现代表达。


商业潮流从哪来,去往何处?此次,DESIGN TRENDS设计趋势精选2022年度极具时代前瞻性的商业空间,一窥往昔商业叙事的丰富经验,站在先锋践行者的肩膀上,在反复回观中洞见本质,在审视风潮中展望无限未来。

 

 


(*以下排名不分先后)

Tomacado花厨

松筠小筑

南海渔村珠江新城店

善传人家

MOON.F

泡泡玛特全球旗舰店

X11 温州旗舰店

Haydon黑洞

Flow Bar & Lab

ROARINGWILD 深圳前海万象概念店

LOVE GIFT 愚园路68号

知嘛健康蓝色港湾店

X·bar行酒吧

帝景 · 晶采轩

味匠咖啡厅

上海晴空·日本料理

醉西湖·臻宴

篽箖草堂

喜茶普宁星河Coco City灵感店

黑钻餐厅

The X Macallan Bar

NEXTDOOR

云惜香气研究所

始祖鸟北大湖店

博卡尼商业展厅

西顿照明灯巢灯光展示厅

琉璃皝宫

太原O.GO SPA

HD house全球首店

INTHE_商店

 

 

 

 

# 01

婉转西湖,融“荷”新生

Tomacado花厨

 

 


关键词:她经济,在地自然,优雅时光

 

以“荷”为设计线索,设计师将女性优雅揉进流动的时光,为餐厅空间赋予丰饶的生命之姿。设计师通过建筑的语言和思维方式与空间发生关系,提取了荷花的概念来诠释花厨的品牌理念体系。

 

荷花有节律地绽放,原本的静态空间随叶片开合吐纳,结合层层递进叠错的动线场景,形成小小的微缩寰宇 —— 建筑空间从直白袒露到模糊婉转;从严肃简洁到丰满灵动;从恒定唯一到随四时流转,时时处处皆有意料之外的触动惊喜。

 


项目名称|Tomacado花厨

项目地点|中国 杭州

项目面积丨390㎡

设计单位|梁筑设计事务所

 

 

 

 

# 02

游园雅事,诗意宴乐

松筠小筑

 


关键词:古建修缮,东方游园,中西融会 

 

在常州闹市中心,松筠小筑历经百年,在重新修缮后对公众开放,在保留原建筑风貌基础上修建成了一间精致脱俗的城市高尚庭园餐厅,融合了餐饮、高端宴请、品酒、饮茶、休闲庭院等空间功能,内含十五个大小包厢和一个散座大厅。

 

设计师沿袭传统形制又融合当代空间语言,整体空间以“游园”为设计主体思路,移步易景,在动线和空间营造上强调多元化和丰富性,在流动空间和静态场景切换中随方制象,并将中西装饰融会贯通,徐徐展开,让到访者开启一趟妙趣横生的体验之旅,让松筠小筑历久弥新。

 


项目名称|松筠小筑‍‍‍‍

项目地点|中国 常州

项目面积丨约2000㎡

室内面积|约1000㎡

设计单位|陈飞波设计事务所

 

 

 

 

# 03

文迹焕新,珍味食府

南海渔村珠江新城店

 

 

关键词:岭南文化,现代演绎,新旧包融 

 

山的闭塞与海的通融,自然环境的一体两面,造就了岭南文化最初的根基。而对岭南文化的现代演绎,成为南海渔村珠江新城店一案的设计灵魂。在JLa设计集团笔下,岭南文脉与时代风潮交织共生,焕新地标级食府的丰盛性,广州食府文化驻地的价值弹性呼之欲出。

 

设计师以敏锐的感知,从浩如烟海的现存文化中再塑璀璨光景。黑白恣意的屏风画幅,包容两面墙体的圆润弧度,设计攫取粤剧中的脸谱符号,叠加水墨晕染笔法,以当代设计的建构艺术的回音,引入东方音律的遥想。

 


项目名称| 南海渔村珠江新城店

项目地点| 中国 广州

项目甲方| 南海渔村集团

甲方团队| 林美芬 李松滨 徐展焕

项目面积| 1806㎡

竣工时间| 2022年10月

设计机构| JLa设计集团

设计总监| 刘家耀

主创设计| 张伟建 罗品勇 汪博     

设计团队| 李炜龙 张博伦

技术团队| 赵文智 欧卫康   

 

 

 

 

# 04

颂时雅意,拾味烟火

善传人家

 

 

关键词:社区商业,多元社群,食养文化

 

由美林设计机构执笔的新中式食养品牌,试图从发扬中国传统食养文化出发,重塑时代精神,构筑一处全新的品牌体验场域。不同于常规的餐饮品牌,以食物链接味觉体验,该品牌的特别之处在于以空间型态链接多元社群及背后的商业逻辑。

 

在美林设计机构笔下,社群化的链接,正是能改变城市韧性、社区黏度的设想,更是让社区配套形成整体性的关键。探门而入,顺沿蜿蜒之中的柜体弧度,移步异景,宛如踏进静谧私邸,喧嚣渐去,身心重回家园。空间结构保留力量感的存在,原木格栅之中竹影斑驳、暖光氤氲,意境高雅。

 


项目名称丨善传人家

项目地址丨广东 佛山

设计单位丨美林设计机构

 

 

 

 

# 05

太空漫游,自在忘我

MOON.F

 

 


关键词:Z世代,社交属性,宇宙星海 

 

以“太空星舰”为概念,投入全部感官,去激活、重建时空纬度。设计师于序列、对称、交错、收放中,雕刻了空间的模样,弹奏着建筑的无声之乐。抬眼而望,本自空茫,浮行宇宙,时间、空间的感知力变弱。但爆炸的瞬间,动感曲线强势打破天花的平静,波动迭生,暗流涌动,让人产生流动的时光感和力量感。

 

空间的情绪,随线条的变化而转换。圆形温润,镜像迷离,双曲线和谐,抛物线恣意。设计师以敏锐的眼光,捕捉到年轻一代的“流行基因”,将潮玩、艺术、科技融入一体,强化了空间的社交属性。人们自由晃荡地穿梭,从此到彼,从彼至此。

 


项目名称|MOON.F

项目地点|中国 广州

项目面积|900㎡

设计单位|RMA 共和都市

 

 

 

 

# 06

一个超现实的潮玩地标

泡泡玛特全球旗舰店

 

 


关键词:盲盒文化,电子媒介,潮玩IP 

 

泡泡玛特全球旗舰店位于南京东路繁华的十字交叉口,唯想国际巧借项目得天独厚的展示机遇,打造了高达四层的巨型商铺门头,提取品牌Logo与IP,意图设计简洁却又极具梦幻冲击力的装饰立面,将品牌独特的标识度辐射至整片街区,从而打造街头潮流打卡点与地标级潮玩文化体验中心。

 

一堵渐变珠光白墙跳脱于百无聊赖的街景,设计师以色彩与星球为设计灵感筑造空间,充满未来感的外立面如同异时空的边界,将外部的现实世界与内部的奇幻风景分割开来。立面上方引人瞩目的巨型潮玩IP,在渐变灯光的烘托下传递出神秘感,构成流光溢彩的绮丽街头端景,宛如新世界的里程碑崛然挺立。

 


项目名称|泡泡玛特全球旗舰店

项目地点|中国 南京

项目面积|600㎡

设计单位|唯想国际

 

 

 

 

# 07

先锋融合的潮玩胜地

X11 温州旗舰店

 

 


关键词:先锋设计,榫卯结构,国潮美学体验  

 

X11品牌委托BloomDesign绽放设计打造的温州旗舰店位于温州印象城MEGA。X11作为引领全国的潮玩文化品牌,每个动作在行业中都被格外关注。该店延续之前一城一店的设计策略,打造具有差异性和适度的稀缺性的目的地型商业体验是设计探索的重点。

 

设计师尝试理解和发掘这座具有2000余年建城历史的温州,这一国家历史文化名城的在地性与时代性之间冲突与融合的商业表达。设计师将中国榫卯结构的传统建筑风格与X11冷峻潮酷的当代潮玩印象相结合,让年轻人在体验和消费过程中与中国传统文化产生一次深度接触和重新理解的机会,形成了独特的国潮美学体验空间。

 

 


项目名称|X11 温州旗舰店

项目地点|中国 温州

项目面积|1880㎡

设计单位|BloomDesign绽放设计

 

 

 

 

# 08

藏于外滩洋房中的化妆间

Haydon黑洞

 

 


关键词:折衷美学,新旧平衡,中西合璧 

 

从上海独特的中西融合下的美学传承-折中主义出发,万社设计Various Associates提取自成一派的的海派元素,以当代手法重新演绎。浮雕、拼花瓷砖、古典色泽的木料;及淡金色的金属、经典的墨绿色这些带着人们对上海老洋房的记忆材料,以全新当代的组合方式在此空间中相会,引出浮华世界中对鎏金岁月的回忆。

 

蓝绿色皮革和胡桃木色的实木线条收边、实木旋转楼梯和托盘、镜面黄铜在灯膜的均匀光线下闪闪发光、地面满铺的马赛克,整体的组合带来了老上海洋房的复古调性。复古材质的组合中又融合了当代的材料,在材质的对比中迸发更多的品牌特色,正如上海这座城市那样,古典与未来兼并。

 

 


项目名称|Haydon黑洞

项目地点|中国 上海

项目面积|600㎡

设计单位|万社设计Various Associates

 

 

 

 

# 09

热烈与细腻的两个世界

Flow Bar & Lab

 

 

关键词:场景记忆,沉浸式体验,细腻流动

 

影像记录,记忆留驻,体验长存,而商业空间的生命力无限延展,在本案中,解构体块、突破限制、包裹热烈、释放个性,Flow Bar & Lab 成为设计师笔下商业逻辑与互动体验的浸透之作。

 

入眼处,视觉第一时间被集中在上方巨大的现代装置艺术。纵横有序的排列,形状如圆润水滴,或缓慢或疾,规则的运行着自身的秩序。缄默深邃的工业黑,细腻的、流动的延展至空间内部的每一处,神秘和未知感暗涌浮动,而看似阻遏外部的空间,因临街墙面上的一线窄窗而联结起两个世界新的关系。金属与木质相结合,几何与有机构图交相叠映,构成吧台的独特动线,有序而自然地兼纳调酒与互动,加深空间的故事性,人于此感受空间赋予的停顿、纯粹、安逸。

 


项目名称| Flow Bar & Lab

项目地址| 中国 沈阳

项目面积| 180㎡

项目设计| Jingle Design 浆果设计研究所

设计团队| 周博、蔡雨洋、马迪、曾凡龙、刘中男、赵亮 

 

 

 

 

# 10

“红色立方体”的艺术再叙

ROARINGWILD 深圳前海万象概念店

 

 

关键词:年轻化,先锋精神,当代解构 

 

ROARINGWILD回归深圳大本营于万象前海购物中心再立一店,极具冲击力、代表性及记忆点的“红色”与“立方体”作为熟悉的视觉元素再次出现,而不同的是其中蕴藏着成长与坚持的印迹,和更为充沛饱满的情绪。在同与不同,变化与不变中,我们看到一个属于这个时代和这一代年轻人的品牌精神与力量。

 

红色立方体静立于店铺中央,一面平行于商场临街玻璃幕墙,另一面以侧视角度面向商场内次入口,强视觉冲击力令其在整体纯粹灰色的冷调空间中成为艺术装置般的存在。对基础几何形体的解构与切割语言充满当代感。

 


项目名称|ROARINGWILD 深圳前海万象概念店

项目地点|中国 深圳

项目面积|130㎡

设计单位|DOMANI东仓建设

 

 

 

 

# 11

重塑一轮日出暖阳

LOVE GIFT 愚园路68号

 

 


关键词:流动曲线,生活画卷,精致品位 

 

LOVE GIFT 愚园路68号概念店的设计,DAS大森设计从品牌任务的理性拆解到商业价值的感性呈现经历层层推敲打磨。原现场筑地面积不大且布局生硬冷漠,空间体感局促单调,设计突破的关键点在于从视觉、方向与层次感构建一个视觉亮点,并且追随品牌的曲率移动轨迹,打造一个功能分区鲜明,且助力品牌给人以极具韵律美的温暖空间。

 

空间色彩渐变暗合破晓时分日色渐变的过程,仿若推开了一幅人们日出而作的生活画卷。地砖、墙面、柜台、餐盘架和磨砂树脂亚克力灯管,在同一色系的引导下保持低饱和度的渐变用色,给不同材质的物件穿上轻盈、温柔又热情的品牌外衣,亲切且精致,别具品味。

 

 


项目名称|LOVE GIFT 愚园路68号

项目地点|中国 上海

项目面积丨150㎡

设计单位|DAS大森设计

 

 

 

 

# 12

吐故纳新,深海巡游

知嘛健康蓝色港湾店

 

 


关键词:升级更新,现代科技,健康浪潮 

 

知嘛健康掀起的朋克养生浪潮拍岸已久,北京蓝色港湾店于2022年9月重装开业,WUUX無象空间以“海洋”为设计关键语汇完成空间升级,与承载水之浪漫优雅的SOLANA蓝色港湾商业小镇融合,为知嘛健康的时代注脚再添一份流动的活力。

 

流水之地,万类生发。空间以“海洋”为灵感,将海水流过沙石、激荡拍岸成潮与知嘛健康从传统走向现代相融——品牌内核坚如磐石,雀跃新生、丰富多变的时代“水流”则不断汇聚流淌,在现代科技、先锋视觉与新生观念的聚力下终成浪潮,拍上时代的堤岸。焕颜新生的知嘛健康应运而来。

 

 


项目名称|知嘛健康蓝色港湾店

项目地点|中国 北京

设计单位|WUUX 無象空间

 

 

 

 

# 13

穿梭时空的星际叙事

X·bar行酒吧

 

 


关键词:星际文化,机械浪漫,科技感  

 

思维化、意识上的感受,用抽象化的手法变为现实的对话行为,用空间装置的手法去呈现,关于这一点最深刻的思考,是这个项目最核心的表达。从艺术家奥拉维尔·埃利亚松(Olafur Eliasson)、文森特·勒罗伊(Vincent Leroy)那些介乎于虚幻和现实之间的科技感创作上,设计师汲取到关于属于机械的浪漫表现手法。

 

在这个实验性的空间中,可以看到承载了星际文化的外核表现、也有关于人、机械、意识的内核交流。从酒吧的内部看城市的夜景,或虚或实、亦近亦远。宇宙很大,生活更大,或许再相见时人们探索的不是空间,也不是故事,而是更深邃而神秘的另一个世界。

 

 

 


项目名称|X·bar行酒吧

项目地点|中国 杭州

项目面积|130㎡

设计单位|泛域设计

 

 

 

 

# 14

俯瞰繁华的天际餐厅

帝景·晶采轩

 

 


关键词:天际餐厅,极致挑高,观景层次  

 

上海黄埔区海湾大厦,坐落于黄金三角北外滩,大厦建于九十年代,帝景晶采轩餐厅旗舰店位于大厦顶部楼层。历时三载,设计团队与业主共同打造全新升级版的晶采轩餐厅旗舰店。

 

拆除三层总计180平方,挑空作共享空间,营造气派宏大氛围。面对如此高大的共享空间,设计师巧妙利用设计的物理距离,使客人产生对观景的憧憬,自自然然走近玻璃幕观景的冲动,心理距离的借境,物理距离的引景,情境互融,造就美景胜收。

 

 


项目名称|帝景 · 晶采轩

项目地点|中国 上海外滩

项目面积|2260㎡

设计单位|纬图设计

 

 

 

 

# 15

白色纯粹,经典场景美学

味匠咖啡厅

 

 


关键词:咖啡厅,商业进化,社区生活场景 

 

埂上设计试图通过纯粹社区生活场景的构建,来容纳更多的社交可能性与功能性,以白色纯粹场景美学,契合人们对于简洁空间表达的渴求,为商业形态的进化提供独特的空间参考依据。

 

在植物墙的包裹营造下,以檐下连廊的空间过渡,强烈的参与性,将都市度假的场景融合到街边巷尾的日常中,营造出跨越地域与空间的丰富对话。设计师通过纵向开启的窗打通室内外空间的联通,不但可以让在外的行人直观的参与店中的发生场,同时能让坐于店内客人联通往来的现实世界。

 


项目名称|味匠咖啡厅

项目地点|中国 东莞

项目面积丨180㎡

设计单位|埂上设计

 

 

 

 

# 16

日式禅意与极简东方美学

上海晴空·日本料理

 

 


关键词:日料餐厅,东方美学,克制禅意 

 

晴空·日本料理上海店藏在外滩BFC里,四面包裹的暖色石材像是熟练地画家一抬笔便果敢地铺上了柔和的底色,低调的门头一侧嵌着碧绿的水帘池,沿着一旁泛着微光的小径探入,转身便是山石流水构筑的空灵意境。

 

和室藤编包围的均质配钝拙的石画,板前和纸包裹的天花与墙面带来的静谧,在广泛的日式禅意与极简东方美学里,包间前卫而大胆的金箔端景是与上海性格匹配的出其不意的趣味。

 


项目名称|上海晴空·日本料理

项目地点|中国 上海

设计单位|春山秋水

 

 

 

 

# 17

东方美学的当代新派意境

醉西湖·臻宴

 

 


关键词:重构传统,桥接当代,西湖文化 

 

在醉西湖·臻宴,设计师将杭州的自然美景、西湖的文化特色融入设计,生成留有唯美气韵的特别之作。该项目的亮点之一是巨大的镂空墙,由陶砖匠人精心制作的釉面砖制成,反映了中国古典建筑的时代特征。

 

砖堆的形式犹如朦胧的帘幕,若隐若现地营造出江南特有的婉约之美。墙体与后方红墙叠加,具有穿透力和层次感,给人无限的想象空间。置石、古画与案几、红墙、亭台与水景,山水清韵的隐喻,这些设计细节在东方文脉中,在体量空间的对称与纵深中,屹立不动。

 


项目名称|醉西湖·臻宴

项目地点|中国 杭州

项目面积丨880㎡

设计单位|s5design上瑞元筑设计

 

 

 

 

# 18

城市竹林里的茶事

篽箖草堂

 

 


关键词:茶文化,自然对话,文人气质 

 

本案是一个用2958根竹子“编织”而成的,从内到外散发着自然气息的茶馆。项目位于广东惠州,设计师林文科将一座闹市区的3层建筑改造成茶空间,取名“篽箖草堂”。作为临街店铺,设计师有意让空间向后撤退一步,完全隐于街道环境中,如遗世独立的谦谦君子。竹篱遮住视野,以自然笔触与街道对话,定义了建筑的自我边界。

 

设计师希望传递出宋代小院的自然静美,在细小、平淡和难以察觉之处,藏着对美的独特理解。春啼、夏雨、秋阳、冬叶,小院有自己的四季,光影在半遮半掩间,有了复杂的层次。茅屋下一杯清茶,看着阳光穿过顶部茅草洒下细碎的光,这就是时光的影子。

 

 


项目名称|篽箖草堂

项目地点|中国 惠州

项目面积丨380m²

设计单位|BDSD吾界设计

 

 

 

 

# 19

竹林山石下自在茶饮

喜茶普宁星河Coco City灵感店

 

 


关键词:茶饮空间,中式灵感,竹林雅趣 

 

茶饮深受普宁当地人的喜爱,这种随处坐地品茶的环境里,不禁让人联想到竹林七贤齐聚论道的情景。设计师结合场地空间高度较高特点,抽取传统意境竹子与山石意向。

 

山石围合空间,竹子贯穿其中,表达中式灵感。设计师意图在空间中营造的不仅是一间店,而是一处景。稍有移步,山高谷深,竹立谷渊之间,天光林下微漏,林中错影,茶客游会于竹间谷内,婆娑迷离,虛实相映,石砖斑驳,古今相通。山涧清风心自在,竹径茶香意更浓。

 


项目名称|喜茶普宁星河Coco City灵感店

项目地点|中国 普宁

项目面积丨170㎡

设计单位|UND设计事务所

 

 

 

 

# 20

从日常到生活的美学实验

NEXTDOOR

 

 


关键词:复合商业,多元实验,立体社区  

 

作为设计师又一次动态的实验,NEXTDOOR会一直与社区、当地居民保持连接。店铺的门牌号由多种材料混拼而成,它们都是从施工现场收集来的边角料。巧妙的是,组合后的废弃材料与街边的树影产生了对照,带来了一种松弛。

 

从空间功能上看,NEXTDOOR既是理发店,也将会是POP-UP书店、咖啡店和小型展览互动空间。事实上,这也是“实验”的延展。设计选择用小块花岗岩砖组成平行线条构建出边界,进而将视觉更好地拉伸。在空间中,平行和垂直的线条构成了一种独立存在的标准。

 


项目名称|NEXTDOOR

项目地点|中国 上海

设计单位|MHPD

 

 

 

 

# 21

香气记忆,自然疗愈

云惜香气研究所

 

 


关键词:自然疗愈,透光容器,艺术留白 

 

整体建筑共三层,一层为艺术展厅,二三层为品牌办公区域。在相对有限的空间里,艺术展厅除了实现几大基本功能,更多是回归人的体验情绪,让人和气味成为空间的主角。延续云惜的视觉系统核心概念——圆,空间布局也如大小不同“圆”的组合。

 

立品设计以“透光的容器”为概念,打造了一个可呼吸的光影盒子。“光”的引入,让空间氛围变得细腻有层次。随着一天中阳光的角度、强度、色相的不同,空间依序充满了丰富的光影变化。设计师也仿佛成了自然调香师,利用不同的肌理表达光、水、木、石、风等元素,让空间成为通透的自然容器。

 

 


项目名称|云惜香气研究所

项目地点|中国 广州

设计单位|立品设计

 

 

 

 

# 22

冒险永恒,精神部落

始祖鸟北大湖店

 

 


关键词:零售空间,商业社群,运奢品牌  

 

本案是由尚洋艺术执笔的「运奢」品牌ARC'TERYX始祖鸟新店。基于品牌基因,设计师以暖色调的光影、肌理及多元层次的空间语言,一反以往商业设计的狭义程式,聚焦用户自空间内外的自然体验,强调功能契合及社群气质,为每位拓雪者,打造了一处满载归属意义的精神之所。

 

从篝火意向的建筑外观,相衍内外空间的过渡檐廊,到颠覆视觉焦点的晶莹冰川,围炉而聚的山地课堂,及帐篷、缆车、岩石等在地元素意象,设计既是跳脱传统零售空间手法的象外之景,更是对品牌“人类探索自然”信条的创造性探索。

 

 


项目名称|始祖鸟北大湖店

项目地点|中国

项目面积|室内224.2㎡+室外240.6㎡

设计单位|尚洋艺术

 

 

 

 

# 23

宁静而深邃的东方意境

博卡尼商业展厅

 

 

关键词:商业展厅,诗意东方,自然光影 

 

设计该品牌展厅时,THE ONE壹壹建筑设计拆解“自然创造,诗意构建”理念的丰富性,在商业与艺术、生活的平衡中,将展厅提升至生活馆的维度,扩容场景的情感肌理,焕然一新的同时极具现代诗意。而商业看似退隐于后,实则在品牌认知深入人心后,在对使用者消费偏好的习得中,达至从物件到精神的认同感与忠诚度,保持稳定的回购节奏。

 

自然,是一种过渡方式,穿透功能样板的隔断,串联不同场景下的生活闲情,抵达理性之外的惬意。而材料不只是物质的现代化表达,作为几何构图的线索,直角与弧度交织,一一还原经得起联想与推演的真实生活场景。适当的尺度均衡下,洞见树枝疏影、青苔新绿、菡萏初展、茶叶舒卷,一窥宁静而深邃的东方意境。

 

 

项目名称 | 博卡尼商业展厅

项目地点 | 广东 深圳

项目面积 | 1000㎡

室内设计丨THE ONE壹壹建筑设计

软装设计 | 壹喜软装设计

 

 

 

 

# 24

一场赛博朋克的空间实验

西顿照明灯巢灯光展示厅

 

 

关键词:照明展厅,艺术创新,生活情境模拟 

 

在新消费时代趋势下,WED中熙设计思考着如何才能创新构建个性化新场景、新体验,助力客户品牌重新完成对消费者心智的占据。基于此,WED中熙设计笔下的惠州西顿照明灯巢灯光展示厅,看似是一场创新的风格构建,而实则包含了对西顿品牌活力的创新彰显。

 

以现代风格为基底,设计师融入贴近年轻消费者推崇的赛博朋克美学风格,在科技、未来与光影的交织里解放人们对风格与对技术的想象,构建技术塑造之下的生活。以灯光为指引,重组景观、外立面和室内的边界形态,理性构造以圆点向周围扩散、连接的层次关系,进而将视线延伸到以柔性材料为中心点的环形灯光演示区域,引导观者在了解产品,沉浸于此。

 

 


项目名称|西顿照明灯巢灯光展示厅

项目地点|中国 惠州 

项目面积|502㎡

空间设计|WED中熙设计事务所

 

 

 

 

# 25

饮者之歌,时空幻境

The X Macallan Bar

 

 

关键词:复古酒窖,古典风情,老电影叙事 

 

了却繁琐,消弭距离,没有局限,浆果设计研究所为The X Macallan Bar塑造的场景,完美地还原了想象中的饮酒情境,导演了一曲绝对沉浸的复古旋律,创造一个都市节奏之外的空间。“在The X Macallan Bar一案,我们坚持商业逻辑先行的理念,不止为空间赋予美,更为空间解决实际问题,赋予空间盈利能力,创造多重价值。”设计师如是道。

 

在回报逻辑与市场趋势之内,在创意公式与美学定律之外,设计应点破固有印象、重塑场景互动、驶向商业目标。大面积墙地一体化的色彩控制是该场所的文化指向性策略之一。抛却了多余的装饰,庞大的空间骨骼,橡木桶的叠加构筑,矩阵式的排布形成了空间的独特感受 —— 时光流淌,意境折叠。

 

 


项目名称 | The X Macallan Bar

项目地点 | 中国 沈阳

项目面积 | 175㎡

设计单位丨浆果设计研究所

 

 

 

 

# 26

虚构法式,酝酿微醺感

黑钻餐厅

 

 


关键词:颠覆传统,弹性空间,法式优雅 

 

西餐厅一般都是以传统的空间形式来定义,这一次,艾克建筑团队做了一次实验性的尝试,颠覆了传统的西餐厅的空间形式,可内里依然营造一种法式的优雅与浪漫。

 

设计师思考如何融入法式环境的行为心理,而不是从表象去固化。不确定的曲线线条,柔和空间,在建构的空间中产生虚幻的迷离感。几何弧形自由组合,自由的平面与折断式的弧形构成了流动的空间情境。悬空的造型,倾斜的构筑,空间制造一种不稳定性以及轻盈飘逸,这是一个有趣的行为。

 

 


项目名称|黑钻餐厅

项目地点|中国 南充

项目面积|700㎡

设计单位|AD艾克建筑设计

 

 

 

 

# 27

以“新美力”,构筑优雅空间

琉璃皝宫

 

 

关键词:美容院,颜值经济,情绪沉浸 

 

颜值经济与悦己经济的持续增长下,“美业年轻化”蔚然成风。面对与之相伴的消费升级、客群迭代、女性消费心理变化,MOSOM墨森设计始终从市场趋势、消费客群着手,思考如何让美容会所抓住市场风口,从而提升实际转化率,成为探讨美业空间设计时的关键问题。

 

在琉璃皝宫的设计中,专注研究“新美力”的MOSOM墨森设计,跳脱设计本身,在“空间即品牌,场景即营销”的策略思维下,将这一命题聚焦于空间美学与场景情绪、品牌运营的双向主线,呈现出美学、情感价值与商业统一的复合态空间精品。漫步于此,月下树景、侘寂枯木、苍翠苔藓,绘写为幽静诗意的优雅画面。

 

 


项目名称| 琉璃皝宫

项目地址| 中国 广州

项目面积| 320㎡

设计单位| MOSOM墨森设计

设计总监| 金柊辰

设计团队| 秀婷、郭仕豪、崔崔

 

 

 

 

# 28

截留一段时空之旅

太原O.GO SPA

 

 


关键词:商业会所,时空幻想,当代线条 

 

O.GO SPA的设计理念来源于电影《银翼杀手2049》,水波与光影营造出空灵、神秘的未来感空间,意在塑造一个神秘莫测且具有力量感的异世界。在设计之初,首先考虑到的是踏入这家店的我们,从人出发回归到设计为人的本心,在最大化发挥空间使用潜力的基础上体现着功能至上的原则。

 

O.GO SPA是一家预约制的会所,主要针对当代男性所设计,设计过程中为了使整个空间充满线条感,过道内以及墙壁多使用斜切的方式呈现出不同角度的几何形态,利用空间重塑内心。设计师通过光影、建筑材料以及形体变换塑造出不断递进的空间氛围,激发起每一位到访者连绵不断的探索欲。

 

 


项目名称|太原O.GO SPA

项目地点|中国 太原

项目面积丨1500㎡

设计单位|设谷空间设计

 

 

 

 

# 29

光与影的诗性逻辑之美

HD house全球首店

 

 


关键词:多元审美,生活家居,东西交融 

 

设计师用设计审美逃离平庸的日常,解读并善用艺术,融入当今商业消费结构。东方与西方、传统与现代、印象与写实,不同审美领域相对、交叠,用碰撞手法去突破其中的沟壑,灵感E.W.O相互交融,让未来家不再局限于固定式样,构建具有无限可能性的家居多元宇宙,引领家居未来多样性。

 

暗调的底色下,生长出绚丽纹样。低调空间底蕴与繁复的装饰,在碰撞中诞生出沉静中狂放的生活热情,彰显着自我本真态度,深度融合消费者的日常生活模式。极具视觉冲击感的生物形态雕塑,讲述着灵感与自然万物碰撞激发的潜能,在停驻的生机中浸染生活热情。

 


项目名称|HD house全球首店

项目地点|中国

项目面积|400㎡

设计单位|DPD递加设计

 

 

 

 

# 30

艺术静止,生命流动

INTHE_商店

 

 


关键词:有趣设计,生活美学,艺术潮流 

 

INTHE_商店是一家坐落于在西安高新迈科中心的,将艺术生活化的品牌家居集合店。设计将简练与通透融入空间,以「生活」为媒介,打造沉浸式体验感,传递艺术与空间的秘语。

 

美的形态即隐喻,空间是意象的巡游场。设计师用简约纯粹的色彩和线条,表达了自然、有机且顺应当代潮流文化的社区生活。从最初的无形观念转为有形体块,材质不再是局限和边界,而是当代审美精神下对自然的延续和彼此配合的乐趣,从而再塑当代潮流文化氛围。

 

 


项目名称|INTHE_商店

项目地点|中国 西安

设计单位|红山设计HONG Designworks

 

 

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回溯并审视2022年度商业空间设计后,我们发现,身处于这个社交属性被多维开掘的时代,设计师们面临的,不仅是体验场景与消费趋势同步进化的市场,更有生活范式、审美力、文化力不断更新的滚滚浪潮。

 

洞察趋势,而不囿于趋势,突破常规、解构先锋,在他们笔下,每一个商业业态都值得重新做一次,每一个商业空间都有因地制宜、因人而异的解题方法论。面对与病毒共存的2023,风云诡谲的商业市场将会迎来哪些全新挑战与破题思路?一切都没有标准答案。然而我们相信,躬身于此、孜孜探索的先行者,不会错过每一个春天。

 

 

 

 

 


以实现城市品质人居生活为出发点,「DESIGN TRENDS设计趋势」以设计为链接,发现趋势、探索产品力,赞颂中国好设计。

 

我们坚持设计的人文理想,定义在地产、设计与大家居领域,以全球化视野挖掘商业环境,以专业的设计产品力逻辑来经营该平台。我们鼓励推陈出新的研发,真正为人居环境提供优秀的解决方案;我们关注在设计领域钻研与精耕的人物,让专业者输出有价值的观点;我们报道优秀的地产产品体系、建筑设计、景观设计、室内与软装设计作品。

 

# 策划

 

 


总编 / Melody

产品总监 / Jeff 

华南主编 / Nina Fang

撰写 / Lynne

 

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来源:DESIGN TRENDS 设计趋势